Vor kurzem besuchte ich die Freiluft-Kunstausstellung «Neuer Norden Zürich». Im folgenden Blog-Post präsentiere ich fünf Highlights. Neuer Norden Zürich zeigt rund 40 Kunstwerke, die sich mit der Transformation und Entwicklung des städtischen Lebensraums befassen. Neben spezifischen lokalgeschichtlichen Aspekten, ist die Einhausung Schwamendingen und ihre Auswirkung auf die Quartiere das zentrale Thema der Ausstellung.
1. FISCHLI / WEISS HOW TO WORK BETTER
«Howtos», also Kurzanleitungen, die sich auf das Lösen eines eng begrenzten Problems beschränken, sind äusserst populär. Die ebenso liebevolle wie ironische Auslotung des Populären, die aus den zehn Regeln von How to Work Better spricht, gehört zu den wichtigsten künstlerischen Methoden von Peter Fischli und David Weiss. Was ebenso dazugehört, ist ihre Faszination für das am Wegrand gefundene und in den Kunstkontext transferierte Objekt. 1990/1991 stiess David Weiss in Thailand an der Fassade einer Keramikwerkstatt auf die zehn Regeln und fotografierte sie. Fischli pinnte die Handlungsanweisung für besseres Arbeiten später als Kopie an die Wand des Ateliers, wo sie den beiden Künstlern während Monaten Anlass dazu gab, sich mit den Man-tras gegenseitig auf die Schippe zu nehmen. Erst als das Architekturbüro Suter & Suter mit einem privaten Kunst-am-Bau-Auftrag an die Künstler gelangte, verwandelte sich das Kuriosum in eine seriöse Arbeit. Die zehn Merksätze von How to Work Better wurden 1991 auf die Fassade eines unscheinbaren Bürohauses in Oerlikon aufgetragen. Da das Gebäude direkt an der Pendlerstrecke Zürich/Winterthur liegt, ist das Werk wie ein gigantisches Billboard der öffentlichen Wahrnehmung ausgesetzt.
→Den Bezug zur thailändischen Keramikwerkstatt finde ich besonders toll! Ein weiteres Highlight des Künstlerduos ist «Haus».
2. ANNEMIE FONTANA SIRIUS
In den 1960er-Jahren wurde die Kunst mit dem Gebrauch von innovativen Materialien revolutioniert. Annemie Fontana (1925–2002, CH), ursprünglich als Couture-Schneiderin und Keramikerin ausgebildet und als freischaffende Künstlerin eine Autodidaktin, gehörte mit ihren Polyesterskulpturen zu den Trendsettern dieser Bewegung, in der sich die Verbindung von technischer und gestalterischer Innovation in einem besonderen Masse manifestiert. Dank industrieller Materialien und Technologien konnten damals vollkommen neuartige Formen gebaut und künstlerische Experimente gewagt werden. Vor allem die aufkommenden Kunst- und Schaumstoffe eröffneten neue Gestaltungsmöglichkeiten.
Fontanas bekanntestes Werk stand fast 40 Jahre als Wahrzeichen auf dem Escher-Wyss-Platz, dem Verkehrsknotenpunkt des ehemaligen Industriequartiers. Die Wasserplastik Sirius erinnert an die technischen Meisterleistungen der hinter dem Escher-Wyss-Platz beheimateten Zürcher Maschinenindustrie. Die Polyesterskulptur wurde von 2008 bis 2012, im Rahmen der baulichen Sanierung des Escher-Wyss-Platzes, abgebaut und umfassend restauriert. Seit Anfang 2013 ist Sirius am neuen Standort in der Tramwendeschlaufe vor dem Hallenstadion in Oerlikon zu sehen.
→ Dieser Brunnen ist schon seit längerem ein Freiluft-Highlight für mich. Umso mehr freute ich mich, dass er Teil der Ausstellung ist.
3. HR GIGER GARTEN IN SEEBACH
4. JOHN GIORNO WE GAVE A PARTY FOR THE GODS
Seit den späten 1950er-Jahren ist der Dichter, Künstler und Aktivist John Giorno (*1936, USA) aus der kulturellen Bohème von New York nicht wegzudenken. Im Umfeld von Andy Warhols Factory und der Beatnik-Literatenszene um Allen Ginsberg hat er ein eigenständiges Œuvre entwickelt, das sich als Synthese von Poesie, Performance und Kunst manifestiert. Inspiriert von der Popkultur, liess Giorno seine Tweet-artigen Gedichte bereits in den 1960er-Jahren auf T-Shirts drucken; und nach dem Motto «Dial-A-Poem» entwickelte er 1968 eine Gratis-Hotline für seine Poesie.
Die Popularisierung von kultureller Energie ist dem bekennenden Buddhisten ein Anliegen. In Neuer Norden Zürich zeigt John Giorno zwei Felsbrocken, in deren Oberfläche je ein Gedicht in Grossbuchstaben graviert wurde. Im Kontext von Schwamendingen und Oerlikon, wo sie in grünen Wiesen zu sehen ist, erzeugt Giornos Poesie neue Lesarten. Werden, Sein, Vergehen – das sind die grossen kosmologischen Themen, die sich auch in den von der baulichen und sozialen Transformation stark betroffenen Quartieren augenfällig abbilden.
→ Ein Highlight: Der Bezug zu Andy Warhol. Bekannt wurde Giorno durch den Experimentalfilm Sleep (1963/64) von Andy Warhol.
5. LAWRENCE WEINER BONDED TO THE POINT OF UNDERNEATH / VERBUNDEN BIS AM PUNKT VON UNTERHALB
Lawrence Weiner (*1942, USA) zählt zu den prägenden Figuren der Konzeptkunst, einer Bewegung, die Kunst primär als denkerischen Akt versteht. Für die Ausstellung Neuer Norden Zürich, die sich mit den städtebaulichen Veränderungen in Oerlikon, Seebach und Schwamendingen befasst, hat Weiner eine Intervention an einem Ort vorgeschlagen, der verkehrshistorisch bedeutsam ist: die Unterführung Saatlen, die einzige Strassenverbindung im von der Autobahn zweigeteilten Quartier Schwamendingen. BONDED TO THE POINT OF UNDERNEATH / VERBUNDEN BIS AM PUNKT VONUNTERHALB ist symmetrisch auf beiden Seiten der Unterführung angebracht und nimmt diesen Akt der Zweiteilung sprachlich auf, ohne ihn zu bewerten. Das überlässt der Künstler den Betrachtern.
Fotos: © Pierluigi Macor / Stadt Zürich KiöR («Neuer Norden Zürich»)
Andy meets Warhol | Art Blog from Zurich 
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